Quincy Jones songs

Sa isang karera na sumasaklaw sa mahigit sa pitong dekada, nakuha ni Quincy Jones ang kanyang reputasyon bilang isang Renaissance man ng American music. Dahil sa pagpasok ng industriya bilang isang arranger noong unang bahagi ng 1950s, nakilala niya ang kanyang sarili bilang isang bandleader, solo artist, sideman, songwriter, producer, kompositor ng pelikula, at record label executive. Ang isang mabilis na pagtingin sa ilan sa mga artist na siya ay nagtrabaho sa - Miles Davis, Frank Sinatra, Count Basie, Lesley Gore, Michael Jackson, Peggy Lee, Ray Charles, Paul Simon, at Aretha Franklin - ay nagpapakita ng kahanga-hangang pagkakaiba-iba ng kanyang karera . Siya ay hinirang para sa isang rekord ng 80 Grammy Awards, at nanalo ng 27 sa mga kategorya kabilang ang pinakamahusay na instrumental jazz performance para sa "paglalakad sa espasyo" (1969), producer ng taon (1983), at album ng taon para sa Thriller ni Jackson (1983) ) at ang kanyang sariling likod sa block (1990). Sa labas ng mga studio ng pag-record, gumawa siya ng mga pangunahing larawan ng paggalaw, tumulong na lumikha ng serye ng telebisyon, at nakasulat na mga libro, kabilang ang Q: Ang Autobiography ng Quincy Jones (2001). Isang inductee sa Rock and Roll Hall of Fame (2013), siya ay patuloy na gumagawa at nagre-record, na nag-aambag ng kanta na "Panatilihin Reachin '" para sa dokumentaryo Quincy: isang buhay na lampas sa sukat (2018).
Ito ang nararamdaman ko Tungkol sa Jazz Quincy Delight Jones, Jr. ay ipinanganak sa Chicago, Illinois noong Marso 14, 1933. Habang pa rin ang isang bata, ang kanyang pamilya ay lumipat sa Seattle, Washington at sa lalong madaling panahon ay nakagawa siya ng interes sa musika. Sa kanyang maagang kabataan, sinimulan ni Jones ang trumpeta at nagsimulang kumanta sa isang lokal na grupo ng ebanghelyo. Sa oras na nagtapos siya mula sa mataas na paaralan noong 1950, nagpakita si Jones ng sapat na pangako na manalo ng scholarship sa Boston-based music school Schillinger House (na kalaunan ay naging kilala bilang Berklee School of Music). Pagkatapos ng isang taon sa Schillinger, lumipat si Jones sa New York City, kung saan natagpuan niya ang trabaho bilang isang arranger, pagsusulat ng mga tsart para sa Count Basie, Cannonball Adderley, Tommy Dorsey, at Dinah Washington, bukod sa iba pa. Noong 1953, nakuha ni Jones ang kanyang unang malaking break bilang isang tagapalabas nang idagdag siya sa seksyon ng tanso ng orkestra ni Lionel Hampton sa tabi ng Jazz Legends Art Farmer at Clifford Brown. Tatlong taon na ang lumipas, si Dizzy Gillespie ay tapped Jones upang maglaro sa kanyang banda, at mamaya noong 1956, nang inanyayahan si Gillespie na magkasama ang isang malaking banda ng mga natitirang internasyonal na musikero, pinili ni Diz si Quincy upang humantong ang grupo. Inilabas din ni Jones ang kanyang unang album sa ilalim ng kanyang sariling pangalan sa taong iyon, isang set para sa ABC-Paramount na pinamagatang ito ay kung ano ang nararamdaman ko tungkol sa Jazz.
Noong 1957, lumipat si Jones sa Paris upang mag-aral kay Nadia Boulanger, isang kompositor ng Amerikanong Expatriate na may isang stellar track record sa educating composers at bandleaders. Sa panahon ng kanyang paninirahan sa France, si Jones ay kumuha ng trabaho sa French Record Label Barclay, kung saan siya ginawa at isagawa ang mga sesyon para kay Jacques Brel at Charles Aznavour, at naglalakbay sa American artists tulad ni Billy Eckstine at Sarah Vaughan. Jones 'trabaho para sa Barclay impressed ang pamamahala sa Mercury Records, isang Amerikanong label na kaanib sa Pranses imprint, at noong 1961 siya ay pinangalanang isang bise-presidente ng Mercury, sa unang pagkakataon isang African-Amerikano ay tinanggap bilang isang mataas na antas ng ehekutibo ng isang pangunahing kumpanya sa pag-record ng US. Nakuha ni Jones ang isa sa kanyang unang pangunahing mga tagumpay sa pop kapag ginawa at isagawa ang "ito ang aking partido" para sa teenage vocalist na si Lesley Gore, na minarkahan ang kanyang unang makabuluhang hakbang mula sa Jazz sa mas malaking mundo ng popular na musika. (Jones din freelanced para sa iba pang mga label sa gilid, kabilang ang pag-aayos ng isang bilang ng mga di malilimutang Atlantic panig para sa Ray Charles.) Noong 1963, nagsimulang tuklasin ni Jones kung ano ang magiging isang mabungang daluyan kapag binubuo niya ang kanyang unang marka ng pelikula para sa kontrobersyal na drama ng Sidney Lumet ; Gusto niyang magsulat ng musika para sa 33 tampok na pelikula.
Maaaring maging swing ito sa 1964 trabaho sa Count Basie na humantong sa kanya upang ayusin at magsagawa ng mga sesyon para sa Frank Sinatra's album na maaaring pati na rin ang swing, sa pakikipagtulungan may Basie at ang kanyang orkestra;